Interesante hilo...

Uno de los problemas más graves de estos cantantes es que abordan un repertorio en el que por lo general no logran alcanzar todo lo que el mismo exige.
Otro problema que se suma es que suelen cantar roles de ópera escritos para castrados que habían estudiado durante años, sin tener la preparación suficiente, es decir solamente porque llegan a tal o cual nota son "tentados" muy jóvenes a cantar un repertorio que no les ayuda en su formación. Esto suele ser problema de los maestros pero también el alumno es responsable.

Cuántas voces agudas masculinas se necesitarían para cantar polifonía (pero ojo, para esto habría que educarlas para ello).

Finalmente, todo es falsete, o voz de cabeza, o mecanismo ligero, o como le quieran llamar y lo es inclusive en las mujeres lo que sucede es que por la diferencia de tamaño de la laringe el sonido que producen las mujeres tiene una calidad diferente ya que hay una "distancia" menor entre el registro modal y el falsete.
Luego cada cual lo llama como quiera para defender la naturalidad de algo que es tan natural como la vida misma.

Mientras para producir el falsete no se necesite de una máquina o artilugio tecnológico, éste es una función más de la voz, totalmente natural, saludable. Que suene artificial no quiere decir que lo sea...

Un saludo

Pozí.

Saludos,

... y yo más que al fuego los echaría a una buena escuela de canto bien lejos de la ópera!

Lo que entendemos por sopranistas, al renunciar al falsete y al registro mixto, han de emitir los agudos de forma absolutamente abierta. No usan ningún resonador y algo tan pobre de armónicos es casi inservible para fines musicales. Fisiológicamente es gritar.

Aquí Oberlin se lía mucho con los términos. No se fijen en cuando habla y presten mucha atención a los ejemplos sonoros y sus diferencias. En ambas ocasiones canta como lo que era, como un sopranista, pero en una lo hace abierto como todos los demás y en otra lo hace como, que yo sepa, solo él era capaz.

Hay que colorear, hay que enriquecer.



Para ser un buen sopranista tienes que tener una voz hablada como la suya. Buenos, por material de partida, hubiesen sido gente como Schipa, Vanzo, Gedda y, sobre todos los demás, Lemeshev. Tipos para los que el terreno sobreagudo sea como el patio de su casa.

Aquí no es como lo que entendemos por contratenor que tu voz sul fiato está alejada de la que usas (Jaroussky es baritono) sino que debe haber una continuidad y uniformidad de color tímbrico entre el registro de pecho, el mixto y el de cabeza. Y eso se da muy poco, casi nunca. Y encima requiere de una técnica a prueba de bombas.

Generalizando y resumiendo:

Otra cosa, las mujeres nunca cantan en falsete. Es una cuestión fisiológica que no sabría explicar, mis conocimientos no llegan a tanto.

Ha habido cosas parecidas. A los pianísimos de la mejor época de Montserrat Caballé hubo quien los llamaba flautati o algo así. Pero no hablamos de lo mismo.

De todas formas en las mujeres tambien se aplica lo del color. Mado Robin llegaba a la estratosfera pero era, siendo generoso, mediocre en su oficio. Natalie Dessay llegara algo más abajo pero en su sobreagudo, aparte del inherente divismo e histrionismo, hay morbidez, metal y terciopelo.

En un teatro grande la primera tiene que usar un volumen muy superior a la segunda si quiere que se le oiga igual. Cuando tu timbre es noble no necesitas alzar la voz, esta corre que se las pela por mucho que los decibelios digan otra cosa. Volumen no es lo mismo que squillo-capacidad de percutir-proyección-whatever, no señor, y es un error muy común hasta en gente versada.

Pd. Perdón por usar demasiados ejemplos besugantes pero me veo incapaz de explicarlo mejor y no doy para más. Los argumentos descuiden que nunca lo serán. Cada cosa en su sitio.

El falsete en la mujer es un mecanismo de defensa que las cuerdas vocales usan para evitar lastimarse al subir a una nota mas alta de lo que estan acostumbradas a llegar. De existir es síntoma de tirantez, riesgo y desconocimiento de las capacidades propias.

Pero les insisto una vez más. No he leído ni a Celletis ni a Reverters, me baso en el instinto, en el oído y en lo poco que aprendió uno cuando tonteaba con el flamenco. No me tomen demasiado en serio, por favor, que ni soy autoridad en el tema ni lo seré nunca.

Según aprecio la mujer con técnica robusta más que afalsetear lo que hace es velar la emisión y mejor que en los sobreagudos se observa en los pianisimos.

No se preocupe: tengo la sensación de que los reverteres tampoco tienen muchos más datos contrastables. En este mundillo hay mucha indefinición de términos, muchos datos no falsables...

En cuanto a las voces con o sin squillo, creo que eso se relaciona con la riqueza de armónicos superiores y su efecto antienmascaramiento. Es como el brillo de una flauta: sale por encima de todo, se desempasta. (Por cierto, se lo dice uno que cada vez que lee la palabra armónico sale corriendo, porque la gente la dispara sin mirar a quíen ni por qué).

Lo de las siete octavas y la reina de la noche, sí, uno poco exageradito, jeje. Pero no me niegue que en ese vídeo Oberlin apenas pasaba de la tesitura de tenor agudo, sin rozar la de "sopranista". De hecho al inicio los subtítulos le llaman hautecontre, un nombre que me gusta porque no es equívoco.
CS

La(el) última(o) sopranista que he tenido (la desgracia) de escuchar es el energúmeno del Teuzzone de Savall. Al fuego con él!

S